Por qué necesitas un tasador de arte en el que puedas confiar

El primer cuadro que Charles Tovar compró fue un Joseph Claude Vernet en una subasta de Sotheby’s en Los Ángeles. “Era un niño y pagué unos 1.800 dólares por ese cuadro”, recuerda. Tovar compró la pieza porque le gustaba. Aunque no intentaba obtener un beneficio o utilizarla como inversión, cualquiera se emocionaría al saber que, después de una limpieza profesional, valía 20.000 dólares.

Fue entonces cuando Tovar se interesó en tasar el arte. Era 1970 en ese momento y los programas de certificación para ser un tasador de arte profesional no estaban en el mapa todavía. Incluso ahora que las certificaciones están disponibles, no es la única respuesta a si estás trabajando con un tasador competente o no. “Me di cuenta de que la gente no sabe lo que está haciendo”, dice Tovar, “no pueden leer firmas, no hablan idiomas extranjeros”. Tovar, un políglota con siete idiomas en su caja de herramientas, comenzó estudiando restauración, lo que le dio la exposición y la experiencia que necesitaba para comenzar a trabajar en la autenticación de piezas.

Hablamos con Tovar sobre qué buscar en un tasador y cómo utilizar mejor a los tasadores para mantener su colección de arte:

1. Trabajar con un evaluador con experiencia

Trabajar como tasador requiere práctica. Aunque un recién graduado en bellas artes puede estar familiarizado con el trabajo de un artista famoso, no necesariamente está familiarizado con las falsificaciones. Se necesita práctica para saber qué buscar. Un tasador debe ser capaz de discernir entre el barniz sucio y los colores apagados, las firmas auténticas, la edad del cuadro y la antigüedad de la pintura. En una exposición de Nicolas Poussin, Tovar compró un cuadro que creía que valía unos 2,5 millones de dólares. Lo envió al Instituto McCrone en Chicago. Destacados expertos en microscopía, el Instituto encontró pintura blanca de titanio en el lienzo, que no se inventó hasta después de la muerte del artista. En otras palabras, no era real. Estos son los detalles que necesita que su tasador rastree y entienda.

“Dividirlo en categorías”, anima Tovar. Ya sea que busques a alguien que sea especialista en una época o un artista, encuentra a la persona con la experiencia adecuada. Cada tasador tiende a especializarse en un área, ya sea arte del siglo XX o tasaciones de millones de dólares. En resumen: trabaja con alguien que esté familiarizado con el tipo de opinión que necesitas.

2. Deje que los tasadores le ayuden a definir y mantener su colección

Muchos tasadores darán una consulta por correo electrónico de forma gratuita. Si estás pensando en comprar algo, puedes enviarles un correo electrónico lleno de fotos y ellos te darán su mejor estimación. Trabaja con los tasadores cuando estés pensando en comprar algo para consultar sobre la autenticidad y el estado actual de una pieza. Por ejemplo, haga que un tasador evalúe el estado en caso de que quiera que el vendedor limpie la obra antes de comprometerse a comprarla. Los tasadores también pueden ser un buen recurso para definir mejor su colección y darle ideas sobre en qué podría querer centrarse con las próximas compras.

Tener un tasador de confianza le ayudará a mantener un ojo experto en su colección. Tovar nos contó la historia de un colega que ayudaba a un cliente con la venta de un simple cuadro, que pensó que podría valer 20 dólares. Era una pintura al óleo de tamaño medio de un jarrón lleno de flores, firmada con una V. El tasador empezó a pensar que esta pintura fue hecha por uno de los grandes y llamó a un experto en arte del siglo XX para echar otro vistazo. La Real Academia de Arte de La Haya en los Países Bajos fue contactada para dar una opinión sobre la pieza y pidió que fuera enviada a Europa. La pintura de 20 dólares era un Van Gogh.

3. Tenga una evaluación regular y un informe del estado de su colección

Tovar sugiere tener una valoración actualizada de su colección de arte cada cinco años. También debería tener un informe de la condición cada 7 a 10 años. Un informe de condición es una actualización del estado de limpieza de su colección. Sólo porque la pintura se vea como una escena nocturna, no significa que se pretendía que fuera una. Un ejemplo de esto es la más reciente restauración de la Capilla Sixtina de Miguel Ángel. Causando controversia, algunos historiadores estaban preocupados de que la restauración invirtiera la paleta inicial de colores mates y sombras intrincadas de Miguel Ángel. Aunque cuando la restauración fue terminada, se hizo evidente que las sombras eran todavía muy aparentes, y la paleta de colores utilizada por el famoso artista era, de hecho, más brillante de lo que se pensaba inicialmente. El New York Times informó sobre la restauración en 1990 diciendo, “El uso de colores vivos por parte de Miguel Ángel en su pintura en los Uffizi de Florencia conocida como ‘Doni Tondo’ ya no parece un evento aislado.”

La limpieza de una pintura o pieza también abre las puertas a una mejor comprensión de su historia y a la confirmación de su creador. Da una nueva visión de la firma y el estilo de la obra. “La condición va a afectar enormemente al valor”, explica Tovar.

Guarda tus documentos de valoración en tu perfil del Archivo de Obras de Arte. Puedes almacenar las tasaciones a lo largo de los años, tanto documentando la apreciación de la pieza como salvaguardando tu procedencia dentro de la nube.

Tovar también sugiere fotos de sus obras de arte, que también pueden ser almacenadas en su cuenta del Archivo de Obras de Arte. “Le digo a la gente que necesitan darse la vuelta y tomar fotos”, explica. “Toma estas fotos y guárdalas en caso de robo. Mucho arte es robado y mucho arte puede ser recuperado.”

Tovar ha trabajado con arte robado antes y ha visto como se recupera. “A lo largo de los años he conocido a comerciantes que han comprado cuadros y han descubierto después que fueron robados”, elabora, “y se dan la vuelta y los devuelven”.

4. Trabaje con los tasadores para entender realmente el valor de su colección

Dependiendo del tipo de valoración que necesite, la opinión variará. Trabaje con un tasador que entienda sus objetivos y la diferencia entre necesitar una tasación para un plan de sucesión y un valor de mercado. Obtenga más información sobre los diferentes tipos de tasaciones aquí.

Para la mayoría, coleccionar arte no es un trabajo. Es un hobby y la gente lo hace porque es divertido. Lo que empieza como instinto interno podría convertirse en una mina de oro o podría no valer nada. “El negocio del arte es un negocio divertido”, dice Tovar. Trabajar con los expertos y convertirse uno mismo en un experto es su boleto para mantener una colección fuerte e inteligente. Para hacerlo, necesitas tener un buen ojo y saber con quién trabajar. ¿Recuerdas el cuadro de Vernet que Tovar compró por 1.800 dólares en 1970? Hoy, 45 años después, vale 200.000 dólares. “Es como cualquier otra cosa”, admite, “es la persecución”.

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